Estudios y formación
Comencé mi viaje musical tocando la guitarra acústica y la armónica de forma autodidacta en 1981, y más tarde pasé al bajo eléctrico en 1985.
Entre 1990 y 1994, estudié bajo eléctrico y teoría musical (armonía, solfeo y lectura musical) en la escuela Modern Academy de Florencia (Italia), donde participé en seminarios con Gary Willis, Joe Di Iorio, Alexis Sklaresky, Michael Manring, Tony Levin y otros.
Entre 1994 y 1995 también estudié en el CAM-Centro Attività Musicali Andrea Del Sarto de Scandicci (Italia), mientras simultáneamente continuaba mis estudios universitarios en la Facultad de Ciencias Políticas «Cesare Alfieri» de Florencia.
En el año 2000, empecé a aprender de forma autodidacta a tocar los teclados, adentrándome en el mundo de los sintetizadores y la programación electrónica, tanto de hardware como de software, y utilizándolos constantemente en mis producciones musicales.
A partir de junio de 2009, empecé a aprender por mi cuenta a tocar el Chapman Stick (un instrumento de 10/12 cuerdas, un híbrido entre el piano, la guitarra y el bajo, que se toca mediante una técnica llamada tapping) siguiendo los métodos de Emmett Chapman, Greg Howard, Bob Culbertson y Steve Adelson.
Desde abril de 2021 hasta la actualidad, he participado en cursos, seminarios y clases en línea (en italiano, inglés y español) impartidos por profesionales de prestigio, con el fin de profundizar aún más mis conocimientos en campos específicos como la ingeniería de sonido (grabación, mezcla y masterización, con Andrea Pellegrini, Guillermo Marín, Ian Shepherd y Streaky), la producción musical (con Guillermo Marín) y el diseño de sonido (con Aden Russell, DNB Academy y EDM Productions), además de ampliar mis estudios con los libros de Marco Sacco, Bobby Owsinski, Mike Senior, Enrico Cosimi, F. Alton Everest y otros.
Biografía
Expediencias Profesionales
Mis primeras experiencias musicales las desarrollé entre 1985 y 1991 como bajista en mi primera banda de rock, HELIOS TRIBA, afincada en Molise, con la que tocábamos una mezcla de versiones y temas propios en diversos lugares de Italia, llegando a la final del Festival Arezzo Wave en 1989. El concierto fue retransmitido por VideoMusic, la primera emisora de televisión musical de difusión nacional de Italia, y grabado en directo; la canción Dance On Fire se extrajo de esa actuación en directo y se publicó en el álbum doble en vinilo Arezzo Wave 1989, del sello independiente italiano Hiara Records, mi primer disco oficial.
Primeros pasos - 1985/1992
Entre 1990 y 1998 también trabajé como locutor y presentador de radio en la emisora NOVARADIO 101.5 FM de Florencia, donde presentaba programas de Jazz, Black Music, Acid Jazz, Hip Hop, Trip Hop, Jungle y nuevas tendencias musicales, y me encargaba de la dirección y emisión de noticias, entrevistas, programas especiales, anuncios, etc.
Entre 1996 y 1998 también ocupé el cargo de redactor jefe de música, encargándome de la programación musical y de las relaciones con los sellos discográficos.
Los días de la Radio - 1990/1998
Entre 1993 y 1999 seguí una trayectoria multistilística a través de una intensa actividad en directo y mis primeras experiencias en el estudio de grabación, tocando el bajo eléctrico con numerosos músicos y bandas del panorama toscano, entre ellos ETNO (que fusionaba el pop y la música del mundo con una matriz mediterránea), OFP (una banda muy activa en la escena funk/rock y acid jazz toscana de los años 90), CODICE ZERO (grupo de funk/soul/acid jazz con una jovencísima DOLCENERA —famosa cantante pop italiana— a la voz principal), URBANFUNK del trompetista Franco Baggiani (grupo de inspiración jazz-funk que seguía los pasos del Miles Davis de los 80), VROOOM (grupo de pop/rock formado por músicos, autores y productores, liderado por Pio Stefanini, Francesco Sighieri y Steve Luchi), BLADE & MASQUENADA FAMILY (proyecto en solitario de DJ BLADE, de JESTOFUNK, que oscilaba entre el soulful house y la world music) y JUNGLEHE@DZ (trío experimental formado por dos excelentes músicos italianos, el teclista Leonardo Pieri y el baterista Francesco Cherubini, que fusionaba el jazz eléctrico con nuevas tendencias electrónicas como el jungle y el trip hop, utilizando instrumentos tradicionales y samplers).
Creciendo - 1993/1999
Músico profesional desde 1998, año en el que dejé todas mis demás actividades para dedicarme por completo a la música, también trabajé como profesor de música en varios centros educativos del circuito de Florencia, hasta llegar a ocupar el puesto de responsable de los cursos de Bajo Eléctrico y del Combo Music Lab en la Academia Musical de Florencia (Accademia Musicale di Firenze) y en la Escuela de Música de Scandicci (Florencia) desde 2003 hasta 2015, además de impartir clases particulares, tanto presenciales como en línea, hasta 2022.
Además del Chapman Stick y el Grand Stick (de 10 y 12 cuerdas), el bajo eléctrico (de 4, 5 y 6 cuerdas, con trastes y sin trastes) y el bajo synth, en el estudio también suelo tocar teclados, guitarra acústica y eléctrica, percusión y programación.
Desde el año 2000 utilizo a diario diversos ordenadores Apple para mis producciones, trabajando principalmente en un entorno macOS con el DAW Logic Pro (Apple) y, últimamente, con otros DAW como Pro Tools (Avid), Luna (UAD) y Live (Ableton), así como con diversos equipos y programas de las principales marcas del sector del sonido.
Desde entonces, he estado componiendo y produciendo música para diversos artistas, entre los que se encuentran ARTICOLO 31 (Italia), BOKA DO MUNDO (Brasil), ALESSIA DESOGUS (Italia/España) y FRANCESCO RAINERO (Italia), entre otros.
El camino profesional - Desde 1998 al presente
Fui bajista oficial de ARTICOLO 31 (el mejor grupo italiano de hip-hop/rock de los años 90 y 2000) de forma permanente, desde 1999 hasta su disolución en 2006, tocando el bajo eléctrico, el bajo synth y haciendo coros en todas las giras de ese periodo, con más de doscientos cincuenta conciertos y actuaciones en Italia y en el extranjero (Suiza, Liechtenstein), participando en seis vídeos, un álbum y un DVD/CD en directo, sesiones de estudio y todas las principales emisiones de televisión italianas, acogiendo con frecuencia a otros artistas importantes como KURTIS BLOW, PAOLA TURCI, GEMELLI DIVERSI, FRANCESCA TOURÉ, y a menudo en el mismo escenario con algunos de los artistas italianos e internacionales más importantes, como SANTANA, MOTORHEAD, LENNY KRAVITZ, SHAKIRA, BLACK EYED PEAS, AVRIL LAVIGNE, ZUCCHERO, VASCO ROSSI, MAX GAZZÉ, ELISA, DANIELE SILVESTRI, SUBSONICA, 99 POSSE, CARMEN CONSOLI, BIAGIO ANTONACCI, CESARE CREMONINI, GIANLUCA GRIGNANI y muchos más.
Durante ese mismo periodo, empecé a colaborar con algunos de los artistas más destacados del pop italiano, como el famoso cantautor PAOLO VALLESI (tanto en directo como en el estudio, desde 2003 hasta 2011, con la participación habitual de artistas como ANDREA MINGARDI, WALTER SAVELLI, MARIELLA NAVA y VALERIA VAGLIO), la cantante estrella IRENE GRANDI (en directo y en el estudio, entre 2007 y 2008, incluida la actuación en directo de 2007, junto con los VROOOM, en Second Life, una plataforma virtual muy popular en aquella época, y el primer evento de este tipo jamás celebrado por un artista italiano) y el legendario cantautor (antiguo líder de la banda inglesa afincada en Italia THE ROKES), productor y actor SHEL SHAPIRO (de 2011 a 2018, al bajo eléctrico y en los coros, en diversas giras por Italia y Eslovenia, en algunas importantes emisiones de televisión italiana, así como un cameo, junto a él y la banda, en la película de MARCO RISI de 2013 CHA CHA CHA, y acogiendo en algunos conciertos al cantautor y productor italiano MAURIZIO VANDELLI, antiguo líder de la banda italiana EQUIPE 84).
Entre marzo y abril de 2019, he formado parte del trío del JERRY MAROTTA (icónico músico estadounidense, baterista de Peter Gabriel, Paul McCartney, Tears For Fears, Robert Fripp, David Sylvian, Hall & Oates, Cher, Elvis Costello, Stevie Nicks, Iggy Pop y muchos, muchos otros artistas) y FLAV MARTIN (guitarrista y cantante estadounidense), tocando el Chapman Stick y el bajo eléctrico en clubes y teatros de varios países (Francia, Alemania, Bélgica, Austria, Suiza e Italia).
Entre 2016 y 2022 trabajé como productor, arreglista, músico multiinstrumentista y coautor de las partes musicales para el cantautor italiano FRANCESCO RAINERO, afincado en Florencia, quien contó en su álbum debut, Mancino (2017), con la participación de la prestigiosa cantautora italiana GRAZIA DI MICHELE (en el tema E’ volato via Luglio).
En el álbum Generazione (EP, 2019) contamos con la colaboración de JERRY MAROTTA a la batería en el tema Mare che cammina (que ganó el premio de la crítica en el Premio Pierangelo Bertoli 2018), así como en el sencillo de 2021 Credimi Francesco.
El sencillo Generazione (2018) fue galardonado en Musicultura 2018 y ganó el Premio Lunezia 2018.
Para Rainero también compuse, produje, arreglé, toqué (todos los instrumentos), grabé y mezclé los temas musicales de seis ediciones del evento nacional italiano La Notte Del Classico en 2017 (Nani e giganti), 2018 (Metamorfosi), 2019 (Ti porterò a Pompei), 2020 (L’ombra delle nuvole), 2021 (La DAD) y 2022 (L’onda perfetta), así como la canción C’eravamo tanto armati (versión single de 2020), cuyo videoclip ganó el Premio della Giuria di VariEtà en el Festival Internazionale della Cinematografia Sociale Tulipani di Seta Nera en 2022.
En 2021 participé con tres composiciones originales mías (tocando el Chapman Stick en dos de ellas —el único estickista presente— y el bajo eléctrico en la última) en las grabaciones de audio incluidas en el libro didáctico Drums&Bass (Ed. VOLONTÈ & CO.), del baterista italiano BRUNO FARINELLI (que ha tocado con importantes artistas italianos como LUCIO DALLA, IL VOLO, ELISA, ANDREA MINGARDI y SHEL SHAPIRO), junto con los mejores bajistas del panorama italiano.
Entre 2007 y 2020, participé en diversas producciones teatrales, desempeñando diferentes funciones profesionales en función del tipo de espectáculo, entre ellas las de creador, productor ejecutivo, coautor de los textos, coautor de la música, arreglista musical, director de un conjunto musical en directo, músico multiinstrumentista, productor artístico, diseñador de sonido e ingeniero de sonido.
La lista de espectáculos incluye la producción de Il mare, l'amore, il cielo... e altre cose che non ho capito - Sulle onde di un Reality Rock (2007/2008), una obra de teatro musical con Lele Fontana, Giada Bruschi, Andrea Bruni, Francesco Cherubini, Paolo Clementi y Tiziana Ruoli, en colaboración con Florence On Stage, la Compagnia ControVersoDanza y la MaxBalletAcademy, así como diversos espectáculos teatrales para niños, interpretados por niños de entre 6 y 12 años.
La serie de espectáculos infantiles incluye los espectáculos Higitus Figitus (2007) e Il castello dei tesori (2011), dirigidos por Giada Bruschi, producidos por la Accademia Musicale di Firenze (Academia Musical de Florencia) y el Ayuntamiento de Florencia, representados en el prestigioso e histórico Teatro della Pergola de Florencia, con música en directo interpretada por un conjunto moderno formado por alumnos de la Academia, seleccionados y coordinados por mí, y que yo mismo dirigí en directo (Higitus Figitus), o que dirigí mientras tocaba simultáneamente el Chapman Stick o el bajo eléctrico (Il castello dei tesori), además de una programación electrónica controlada por ordenador.
En los años siguientes, se modificó el formato de los programas para utilizar bases musicales pregrabadas, cuyas canciones compuse (junto con Francesco Rainero), así como toda la banda sonora, y que produje, arreglé, grabé (tocando todos los instrumentos) y mezclé en mi estudio de Florencia.
La lista incluye los espectáculos S.O.S. - Tutti per uno, uno per tutti (2017, que también se convirtió en un álbum —distribuido en CD y en streaming— con las canciones interpretadas por el coro infantil Coro di Voci Bianche di Firenze), Pronti, sipario, via (2018/2019) y Alchimia: il segreto delle emozioni (2020), todos ellos escritos y dirigidos por Giada Bruschi, en colaboración con la Accademia Musicale di Firenze (Academia Musical de Florencia) y representados en el Teatro della Pergola de Florencia.
En 2024, empecé a colaborar con la actriz y cantante italiana ALESSIA DESOGUS, afincada en Granada, para quien produje el sencillo Brucia la terra, una versión moderna del tema de Nino Rota para la famosa película de Francis Ford Coppola, El padrino: Parte II (1974).
He arreglado, grabado, mezclado y masterizado esta canción íntegramente en mi estudio (Garden Studio Granada), tocando todos los instrumentos (piano, sintetizadores, Chapman Stick y bajo fretless).
El tema está disponible en las principales plataformas digitales para su descarga y reproducción en streaming.
DisCovering - Vol.1 (2014)
Tras muchos años dedicándome a tocar música para otros, en 2012, aprovechando el creciente interés y uso del Chapman Stick, que cada vez tenía más presencia en mi estudio y en mis actuaciones en directo, empecé a grabar algunas canciones que formarían parte de mi primer trabajo en solitario. Así fue como, en 2014, publiqué mi primer disco en solitario, bajo el nombre de MITCHA, titulado DisCovering Vol. 1, con el sello independiente MUSIC VALLEY RECORDS (distribución WARNER MUSIC), un EP que contiene siete clásicos de diversos géneros interpretados con el Chapman Stick, con los cantantes italianos LELE FONTANA, MARILENA CATAPANO, SERENA NACCI y MATTEO URRO como invitados a la voz.
De Sesionista a Artista
Polimeri Effimeri - Suite per Chapman Stick e violino (2019)
En noviembre de 2015, compuse todas los temas de mi primer álbum de material inédito, una suite para Chapman Stick y violín compuesta íntegramente con el Stick, que grabé en directo en mi estudio de Florencia, sin ningún tipo de sobregrabación. En marzo de 2016, las partes de violín fueron grabadas por JACOPO CIANI, violinista de la banda italiana THE GANG, quien interpretó mis partituras de forma magnífica, grabando las once pistas que componen la suite en un solo día, en el estudio dirigido por Daniele Bao (que fue el ingeniero de sonido de esta grabación) en Florencia.
La suite se titula Polimeri Effimeri - Suite per Chapman Stick e violino (Polímeros Efímeros - Suite para Chapman Stick y violín), y es un álbum conceptual basado en un relato corto que escribí en aquella época, una historia que refleja las dinámicas y los temas universales de la vida, la muerte, el amor y la amistad.
El libreto del CD incluye la historia transcrita en tres idiomas, concretamente en italiano, español e inglés (la versión en inglés fue adaptada por Caroline Bennett).
La suite quedó en espera hasta 2019, cuando decidí publicarla únicamente en CD en una edición limitada (150 copias), de las cuales prácticamente todas se vendieron durante la gira europea de ese año con JERRY MAROTTA. El diseño de la portada es de Daniele Madio, las fotos son de Luca Fivizzani y el dibujo del libreto es de la artista italiana Stefania Stelluto. Yo me encargué de la mezcla de esta edición, mientras que Tommy Bianchi se ocupó de la masterización.
En marzo de 2024 participé (como artista, compositor, arreglista, productor, técnico de sonido —mezcla y masterización— y músico, tocando el Chapman Stick y el sintetizador virtual Arturia Modular V3) con mi tema Tempus Fugit (Synth Cafè Remix 2024), una remezcla de un tema extraído de su álbum POLIMERI EFFIMERI, en el recopilatorio DUETTO 002 de Synth Cafè, un popular grupo italiano de Facebook con más de 36 000 miembros, en el que participan numerosos productores musicales profesionales del panorama italiano, y que solo se puede encontrar en la plataforma digital Bandcamp.